Mathcore(マスコア)とは? おすすめ音楽ジャンル、メタルロックの最新版を解説。マスコアというジャンルはメタルやロックなどの世界で知られている音楽ジャンルの一つ。複雑で変化のあるリズムが強調されて、不協和音などを意図的に入れるような手法です。ハードコアパンクとメタルコアのサブジャンルと言われており、このジャンルの音楽は1990年代に広く流通していきました。ロック系のファンは知っている人も多いでしょう。
Mathcore(マスコア)とは?
このジャンルはハードコアパンクとメタルロックのサブジャンルに位置付けされる音楽です。具体的には変拍子やポリリズム、シンコペーション、テンポチェンジなどを用いることで、複雑で変化のあるリズムが強調され、音数も多い傾向にあります。ギターリフも繰り返しがほとんどなく曲の展開に伴って変化し続けるという特徴を持っており、あまりきいていて飽きない音楽ともいえます。
それぞれ不協和な旋律を奏でており、ほぼ無調の音楽が多いことでも知られます。技術的な複雑さに重きをおくマスコアの音楽ジャンルは技術志向の強いバンドなどではかなり深く取り入れられています。極端にテクニカルなものとなり、奏者にはかなり大きな肉体的負担もかかるジャンルの一つです。
1. ジャンルの定義
- 「Masscore(マスコア)」は、マス(Mass)=大衆的・重厚さ + コア(Core)=ハードコア要素 からなる言葉
- ハードコア・メタルコア・ポストハードコアの影響を受けたロック系ジャンル
- メロディと重厚なギターリフ、激情的なボーカルの融合が特徴
2. 音楽的特徴
- ギター
- ディストーションの効いたリフが主体
- パワーコードとスクリーモ的フレーズを多用
- ドラム
- 速いビートやダブルキックを使用
- ブレイクダウンやテンポ変化でドラマチックさを演出
- ベース
- ギターと同期してリズムと厚みを形成
- 激しいギターに負けない低音の存在感
- ボーカル
- クリーン(歌唱)とスクリーム(シャウト)を使い分ける
- 感情の高まりを直接的に表現
- 構成
- メロディックなパートと激しいパートの緩急がある構造
- コーラスやブレイクダウンで盛り上がりを作る
3. 文化的・表現的特徴
- 歌詞は内面の葛藤・社会的メッセージ・感情表現が中心
- ファッションやライブパフォーマンスもジャンル文化の一部
- 観客参加型のライブ(モッシュ、サークルピットなど)が盛ん
4. ジャンルの位置づけ
- ハードコアやメタルコアのサブジャンル
- 日本では「マスコア」と呼ばれることが多く、若手バンドを中心に人気
- 世界的には「Melodic Hardcore」「Post-Hardcore」と近い文脈
Mathcore(マスコア)歴史
この音楽ジャンルは1980年代あたりから生まれたジャンルと言われています。このジャンルを思考するバンドは技術を重視する傾向にあり、無調の音楽が多いです。1990年代、ハードコアパンク・シーンは変化を見せるようになり、マスコア系バンドが多く生まれました。マスコアの先駆者としてあげられることの多いDazzling KillmenとCrawは1992年と1993年にそれぞれアルバムをリリースしており、世間でも注目されるようになりました。
この時代からマスコアというジャンルが開拓され、一般リスナーにもに認知されるようになったのです。熟成したマスコアは2000年代になると、また新しい要素が加わったバンドも登場しています。Car Bomb, The Locust, Daughters, Some Girls, Look What I Didなどが挙げられます。

有名アーティスト
彼らはハードコアなサウンドであり、彼らはハードロックだけでなく1990年代からのalternative、punk、metalcore、heavy、metal、hardcore rockの文化の影響を受けています。メンバーはヘヴィやリフなどをきかせたミュージックを展開しています。カオティック・ハードコアやポップなどの要素も混じっています。オリジナルのボーカルによるツアーでのライヴでパフォーマンスがとても注目。2020年になると融合されたニューカテゴリーの作品も増えています。
Ion Dissonance
カナダのマスコアバンド。非常にテクニカルな曲が多く、音楽性よりも技術力を重視するバンドでした。モントリオール出身のバンドで、バンドは合計5つのアルバムが出ています。モントリオールの音楽シーンでよく知られています。
Look What I Did
アメリカのナッシュビルで結成されたマスコアバンドです。バンドはカリフォルニア州ロサンゼルスに移動し、拠点を移して活動していました。マスコアバンドの中では比較的コード進行が意識された楽曲が多いです。
The Locust
カリフォルニア州出身のバンド。このバンドの楽曲はグラインドコアのスピードとアグレッシブさのユニークな組み合わせで知られていました。バンドの音楽ジャンルは、グラインドコア、マスコア系に分類されます。
マスコアの楽しみ方とコミュニティ
マスコア(Masscore)は、音楽そのものだけでなく、ライブ体験やコミュニティとのつながりも大きな魅力です。ジャンルの特徴を理解すると、楽しみ方や参加の仕方も自然に見えてきます。
🎸 マスコアの楽しみ方
1. ライブでの没入感
- モッシュ、サークルピット、ヘッドバンギングなど、身体で音楽を体感
- ギターリフやドラムのテンポ変化、スクリームの熱量を直に感じられる
- 一体感のある空間で、音楽のエネルギーを全身で味わえる
💡 ポイント:マスコアはライブでこそ本領発揮。音源だけでなく、現場の迫力が魅力
2. 歌詞やテーマを深く味わう
- 内面の葛藤や社会的メッセージが歌詞の中心
- 激しいサウンドと繊細な歌詞の対比を感じながら聴くとより楽しめる
- 歌詞カードを見ながら聞くことで、曲の世界観に入り込みやすい
3. 音楽的な分析・プレイの楽しみ
- メロディとハードコア要素の融合を耳で分析する楽しみ
- ギターリフやドラムパターン、ブレイクダウンの構造を追うことで演奏スキル向上にもつながる
- 楽器演奏者ならコピーやアレンジで楽しめる
🤝 マスコアのコミュニティ
1. ライブ・フェスでの交流
- ライブ会場やフェスで、同じ音楽を好む仲間と出会える
- モッシュやサークルピットを通じて自然に一体感が生まれる
- 共通の音楽体験を通して友人やファン同士のつながりが強くなる
2. SNS・オンラインコミュニティ
- YouTube、Twitter、TikTokなどで曲やライブ映像を共有
- バンドやファン同士で感想やライブ体験を語り合える
- オンラインでの応援やカバー動画投稿も盛ん
3. バンド活動・セッション
- マスコアバンドのコピーやセッションを通じて仲間作り
- 地域のライブハウスや音楽スタジオで練習・発表が可能
- 自作曲の発表や共作でコミュニティ内での存在感を高められる
音楽をプレイするなら音楽教室がおすすめ
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